bg
промоции и новинипродуктифотографиинформацияконтактипод наем
 

YouTube Video - Избор на студийна светкавица 

You Tube Video - Дължина на импулса

изтеглете продуктовата карта 2009

изтеглете продуктов каталог 2009

 

 

РЕФЛЕКТОРИ

След като сте направили основния избор за типа и мощността на осветителните тела, не по-малко важно е да избере и правилните рефлектори, които да купите.Като цяло можем да ги разделим на 3 вида: за остра светлина, за мека светлина и за остра и много ограничена светлина. Изборът на това колко и какви рефлектори да имате зависи най-вече от това какво снимате и какъв ефект искате. Ако снимате много портрети тип сватбена фотография – меките източници ще са предпочитане, но при снимки на предмети и храни комбинацията от трите може би е най-подходяща. 

ОСТРА СВЕТЛИНА

Тук спадат обикновените рефлектори, които единственото което правят е да насочат светлината в една посока и да намалят загубите от разсейването в други посоки. Най-важният параметър е ъгълът на разпръскване. Варира от 90 до 29 градуса. Тоест от една и също разстояние различните рефлектори ще покрият нееднаква площ. Ако трябва да осветите голяма площ от близко разстояние ще ви трябва максимален ъгъл, доколкото в обратния вариант, малък обект да се освети от разстояние, ще ви трябва минимален ъгъл.

В раздел продукти са показани нормални рефлектори с ъгъл от 65 до 29 градуса. Реално характерът на светлината не се променя, а единствено покриваната площ. Но се променя още един параметър – количеството светлина или експозицията. Тоест колкото е по-голям ъгъла, е по-ниска експозицията и обратното.Ето някои сравнителни данни (бленда / f-stop) за тези рефлектори, при 100 АСА, на 2 метра и мощност 1100J:

Grid reflector 60o – 45.0  

Stnadard reflector 50o – 45.8  

Maxi Lite 43o – 64.6  

Maxi spot 29o – 90.1 

Идеята е с подходящото използване на съответните рефлектори да постигнете максимален добив на светлина и така с по-малко мощност ще имате същия ефект. Чисто финансово е по-изгодно да си купите различни рефлектори, а не само по-мощни тела. Разликата в бленди е два пъти, което е 4 пъти по мощност. Към категорията на нормалните рефлектори можем да причислим и няколко с по-специално предназначение.

Първият показан на снимката рефлектор се ползва за чадъри, от всичките им разновидности, като с големия си ъгъл от 90 градуса постига равномерно покритие на цялата площ. Вторият се използва най-често за осветляване на фон или други площи, когато осветителното тяло е в единия край и свети по ъгъл към площта. Рефлекторът разпределя неравномерно светлината и така компенсира страничното осветяване. Последният рефлектор е вече на границата на остър и мек източник, и най-често се използва за рисуващо осветление при портретна фотография. Благодарение на това че се произвежда в различни варианти – 44 или 70 сантиметра диаметър и бял или сребърен, можете много точно да създадете характера на светлината по свой вкус. И наистина поради кръглата си форма и съобразения размер създава много приятно, нито меко нито остро усещане за основен източник при портретите. Единственото неудобство, че трудно се пренася на външни снимки, особено с размер от 70см, като трябва много да внимавате да не го ударите или огънете и да му нарушите формата.

Към повечето нормални рефлектори можете да добавяте аксесоари, като филтри, разсейватели, капаци и т.н. Пчелните пити са много често използвано мощно средство за намаляване на ъгъла на светене. С тяхна помощ ако рефлектора е 50 градуса например, можете да го направите 30,20,10 и дори 8 градуса. Тоест да ограничите светлината точно колкото ви трябва. Но за сметка на намаляване на интензитета. Така че е по-изгодно (от енергийна гледна точка) ако искате 30 градуса да ги постигнете направо с такъв рефлектор. За жалост по-малките градуси можете да ги имате са с пчелни пити, но пак е по-добре да ги сложите на колкото може по-‘тесен’ рефлектор. 

МЕКА СВЕТЛИНА

За да се получи мека светлина трябва острата светкавична лампа да се насочи към разсейвател или дифузьор с голяма площ. Има множество начини да се постигне това омекотяване като във фотографията са най-разпространени следните три: чадъри, софтбоксове и индиректни меки източници. Както се досещате най-евтиният вариант е чадърът – професионалните са между 100-200 лева, и обикновено с размер от 105 см. Произвеждат се различни повърхности – бяла отражателна, златна, сребърна , бронзова, трансперантна, като от това зависи степента на разсейване и омекотяване. Или добавянето на допълнителен цвят за ‘загар’ на кожата.

Независимо от факта че са на-нискобюджетното средство – чадърите са изключително добър светлинен източник, а като добавим и събирането им с едно движение, най-предпочитаното омекотяващо светлината средство при пътуване.     

Софтбоксовете са много разпространени, защото при тях загубата на светлина е сведена до минимум и така изходния интензитет е максимален. От друга страна са относително лесни и бързи за прибиране и пренасяне. Цените им са доста по-високи от тези на чадърите, 300-700 лева, но си заслужава заради по-високата бленда на която ще снимате. Много често те имат възможност за различна степен на дифузия, посредством допълнителни вътрешни/междинни дифузьори или дефлектори. Предлагат се софтбоксове с най-различни форми и размери, кой е най-подходящия за вас зависи от физическите размери и форма на снимания обект.

Също така не забравяйте че в окото се отразява формата на светлинния източник и затова е нормално да видиш там кръгло отражение отколкото квадрат. 

За да постигнете доста по-голям мек светлинен източник с едно тяло стандартната конструкция на софтбокса не е достатъчна за равномерното разсейване на светлината. При индиректните софтбоксове, лампата е обърната навътре което осигурява доста по хомогенна светлина по цялата външна площ, дори когато е с размер 145х145 см или с диаметър 190 см. Така можете да си гарантирате мека светлина до при снимки в цял ръст, и да са равномерно осветени.Както се досещате при тях цената е доста по-висока, но си заслужава ефекта. Тъй като самото тяло е разположено вътре, затворено в обема на дифузьора, е най-подходящо да се ползват генератори с отделени глави, за да може лесно да контролира количеството светлина и всички функции на светкавицата. 

СПОТОВЕ

Най-остра светлина дават спотовете, от английски петно. Светлината е много насочена и концентрирана върху малка площ, оттук и името им. За разлика от нормален рефлектор с пчелна пита, тук имаме оптична система, която позволява по-точно очертаване на осветената зона. Ъгълът на осветяване доста малък – обикновено се регулира и е в границите на 15-30 градуса. В по-големите спотове има вградени ‘капаци’ и да постигнете изключително точно ограничаване на снопа светлина само върху желаната част от обекта. Отделно вътре могат да се поставят допълнителни маски (които можете сами да си изработите и да са произволни), включително и гобоси за множество специални ефекти.Има система за фокусиране, което помага за определяне на степента на рязкост на ефекта. Също можете и да прожектирате диапозитив през оптичния спот. 

Както се видя рефлекторите играят огромна роля за крайния ефект на фотографията и дават реалният ефект на осветлението и поле за изява на вашата креативност. От друга страна също струват и не малко пари. За да правите хубави снимки, не е задължително да имате всичките или повечето,  а само тези които наистина са ви необходими.Но все пак е по-добре да имате повече рефлектори, различен тип, отколкото да залагате само на бройка осветителни тела. Един светлинен източник с правилния рефлектор може да направи снимката много по-изразителна отколкото множество тела.

 

ПОСТОЯННО (ХАЛОГЕННО) ОСВЕТЛЕНИЕ

Наред със светкавичното осветление, в студио и навън може да се ползва и постоянно. Много хора смятат, че халогенното осветление е по-скоро за кино и телевизия. Но това не е така, голям брой добри фотографи ползват и него. Разлика в характера и рисунака на светлината, няма да има, защото се ползват съсщите рефлектори и софтбоксове като при светкавичното осветление. Единствената разлика е в светлинния източник.

Предимствата на постоянното халогенно осветление за фотографията са:

- във визьора се вижда точно характера и рисунъка на снимания обект

- поради високия интензитет на източника контролът във визьора по време на снимките е много по-добър

- цветната температура съвпада с тази на други изкуствени и домашни светлинни източници

- може да се снима на много отворена бленда

- може да се снима при по-ниска (от 1/50с) скорост и да се получи ефект на размазване

- значително по-ниската цена

 

 

повече за студийното осветление

ако сте решили да се занимавате със студийна фотография, независимо дали ще е на хора или предмети, първият избор е светкавично осветление. причината е проста, няма друг светлинен източник който да може да ви осигури толкова високи данни на експозицията, както светкавиците. в студиото трябва да стане буквално ден за да снимате на 1/250s и бленда 16 на друг тип осветление.

нека да видим някои характеристики, важни при избора. 

цената

за съжаление на повечето запалени ентусиасти цената на каквото и да е светкавично осветление е по-висока от тази на апарата и аксесоарите към него. това важи и при купуването на по-скъп апарат, защото тогава се вдигнат изискванията за осветлението.

цената зависи от класа на осветление и страната производител, като най-достъпното идва от азия, а най-надеждното от швейцария. като правило колкото е по-висок класа и цената съответно, осветление има повече възможности, повече екстри, но най-вече е по-надеждно и ще работи по-дълго. много важно е човек да си направи правилната оценка на това кое му трябва, за да не купува прекалено скъпи неща, които ням а да използва. макар че и при фотографите да има идея да се купува най-скъпото, най-хубавото, все едно това ще компенсира липсата на умения и талант.

от друга страна купуването на основен клас техника води до бързото й морално остаряване и до амортизация. трудно е да убедиш някой които никога не е снимал в студио защо по-високия клас техника си струва и защо е по-добър, но това идва с времето и с опита. така че простото сравняване на цената при швейцарската техника и при азиатското производство, не води до смислени отговори. по-добре е да питате някой действащ студиен фотограф, който имат опит и с двете. 

мощността

за разлика от постоянните източници на светлина които се измерват във ватове, тук измервателната единица е w/s или j. тъй като светкавици излъчват светлина за много кратко време и е важно количеството енергия. също така понятието водещо число е приложимо само за една светкавица с конкретен рефлектор, а не за тялото по принцип.

при светкавичното осветление скоростта на затвора не влияе на експонацията, стига да е синхронна скорост.затова количеството светлина се регулира само с блендата, а тя пряко влияе на фактори като дълбочина на рязко изобразеното пространство, винетирането, остротата по цялата площ на кадъра и т.н. в зависимост от нуждите и творческото решение на снимката, ни трябват отворени и затворени бленди. оттук не може да се направи извод каква мощност на светкавиците е необходима. например, ако снимате човек в цял ръст и сте го осветили от 5 метра, при даден рефлектор и 600j тяло може да постигнете бледна 11 на 100 asa. но ако използвате мека светлина от същото разстояние, блендата може да падне на 4, което не е много. за да постигнете по-добра бленда ще ви трябват 2400 или повече joules.

от друга страна за да осветите фона на същия кадър ще ви стигнат и 2 тела по 300j. според нас най-правилният отговор на въпроса колко джаула трябва да имам е зависи или различни мощности. както се досеща те повече мощност значи и по-големи инвестиции. затова човек много ясно трябва да си даде сметка какво ще снима и така да си направи конфигурацията. тук съвет от практикуващ фотограф е полезен също. 

конфигурацията

има два основни начина за изграждане на студийното осветление: на компактни тела (моноблокове) и генератори с отделени глави. възможни са и комбинация от двете. ако за пръв път се сблъсквате с професионално студийно осветление дори и не поглеждайте към генераторите, още е рано да се убедите в концепцията им и защо има смисъл да дам доста повече пари.

моноблоковете са осветителни тела, в които всичко е в един корпус и се включват директно към мрежата. мощността при тях започва от 100j, което е подходящо само за малко паспортно студио и стига до 1200j, за по-големи помещения и изисквания на фотографа. при компактните тела разделението обикновено на три нива.

входното ниво (d-lite 2/4) или за начинаещи е максимално опростено и без никакви екстри, като мощностите са не големи 200 и 400 j. то не е предвидено да се натоварва много, но като компенсация е най-евтиното и постижимо. много често се продава на комплекти. 

средният клас (bx 250/500 ri) е предназначен за хора снимащи по-интензивно и с по-големи претенции към осветлението, но и за непрекъсната работа. разбира се нивото на цените се вдига двойно спрямо осветлението за начинаещите.  

професионалният клас (style 300/600/1200 rx) се използва от хора снимащи на практика непрекъснато, които се нуждаят от надеждни осветителни тела, с гарантирана повторяемост на резултати дори при пълно натоварване. също така и максимално издръжливи физически на пренасяне и употреба. тук мощностите са от 300 до 1200 j, като имат и най-малката дължина на импулса за спиране на движение до 1/1000s при to,1 (1/2850s при t0.5). 

ако сравняваме система изградена с компактни тела спрямо такава с генератори и отделени глави предимствата са следните:

- като цяло по-ниска цена за получената мощност

- като цяло по-леки, оттук по-лесни и компактни за пренасяне

- има много евтини варианти за начало

- самостоятелност на всяко тяло. 

при генераторите няма разделение на класове, защото те са само в професионалния клас. можем да ги разграничим по екстрите и възможностите, но не и по степента на издръжливост или качество на изработка. може би тук е момента да кажем че понятието генератор (power pack) не означава, че самостоятелно произвежда електроенергия, а просто цялата електроника и управление е изнесена в него, а в самата глава няма почти нищо, което води до неговите предимства, за които ще стане дума по-късно.

симетричните генератори (digital 1200/2400 rx) са най-ниски като цена, единствено защото не предлагат екстри. обикновено имат по два изхода за отделените глави, като на тях се подава енергията разделена по равно. нормално те се ползват само с по една глава на един генератор или ако се ползват две глави то е за да се освети нещо симетрично – контри, фон, запълващо осветление. ако искате много мощност това е най-достъпния вариант, като може да достигне до 4800j с една двойна глава. 

асиметричните генератори (digital 1500/3000 as) ви позволяват да включите 3 отделени глави, като можете да регулирате изходната мощност на всяка една абсолютно независимо. все едно имате 3 генератора в един корпус. и едновременос това можете да подадете цялата изходна мощност (1500 или 3000j) само на едната глава, ако решите. другото предимство е че ще пренасяте само един генератор, а не 3 както е в предишния случай. разбира се цената на този тип генератори е двойно по-висока. и понякога си заслужава купуването на два симетрични вместо на един асиметричен, но това зависи само от вашите лични нужди и начина ви на снимане. 

предимствата на студио ползващо генератори пред моноблокове са:

- огромна изходна мощност само в една глава/тяло (до 6000j с двойна глава)

- много лека глава (около 1кг, до 4 пъти по-лека от компактно тяло), което е изключително предимство при вдигане нависоко или на рамо (използване на бум)

- най-надеждното осветление за натоварена работа.

- удобство за управление и работа

- ако някога започнете да снимате с генератори, няма да искате да се връщате назад на компактни тела  

генераторите на батерии (ranger rx speed as, ranger quadra) се захранват от вътрешен акумулатор и са симетрични или асиметрични, според нуждите ви. голямата изходна мощност ви гарантира, че дори в ясен слънчев ден ще имате достатъчно светлина за всевъзможни светлинни схеми на открито. и като се вземе предвид общата тежест на един комплект, около 12-15кг, това означава че дори сам човек може да се справи. свободата , която ви дава един такъв генератор на батерии е огромна – без да има захранване или нужда от много хора, можете да снимате на произволно място. разбира се на главите към този генератор можете да сложите както нормални рефлектори, така и чадъри, а и софтбоксове с размери метър на метър или дори по-големи.

 

дължина на импулса на светкавичното осветление - t0.1/t0.5

при работа с електронни светкавици времето за експонация се определя от времето за което свети импулсната лапна - или иначе казано от дължината на този импулс. разбира се за да се регистрира изцяло излъчената светлина апаратът трябва д ае настрен на синхронна или по-ниска скорост.

има два приети стандарта за определяне на тази дължина - при 10% и при 50% от максималната мощност. прието че стойнотта при 50% (t0.5) е ефективната експозиция, но спепента на 'замразяване' на движението се определя от дължината при 10% от максималната мощност (t0.1).

в общия случай t0.5 e около 3 пъти по-кратък от t0.1, затова много често производителите дават тази стойност. за да получите стойността на t0.1 трябва да разделите на 3 посочената цифра за t0.5.

също така трябва да имате предвид, че при стандартното (без допълнителна електроника за управление на дължината на импулса) студийно осветление на кратък импулс имаме при пълна мощност, а минимална мощност обикновено се удължава двойно.

  ПРОМОЦИИ И НОВИНИ ПРОДУКТИ ФОТОГРАФИ ИНФОРМАЦИЯ КОНТАКТИ ПОД НАЕМ